ARTE ENTRE ESCOMBROS

Me ha encantado esta fotografía que he encontrado en el blog de esta asignatura, y la he rescatado para tenerla en mi blog, ya que me parece un claro ejemplo de expresar el sentido del ARTE en cualquier rincón, que el arte no esté recluido en espacios cerrados, el Arte sale a la calle, la transforma y la embellece.
Me parece que representa de manera muy elocuente que el ARTE es bello por sí mismo, y capz de expresar un mensaje de esperanza entre las ruinas que le rodean.

MOTIVACIÓN

MOTIVACIÓN

Me gustaría compartir este vídeo que me parece que expresa de manera muy clara cómo la motivación y el esfuerzo pueden llevarnos a cumplir nuestros sueños. Y si eso no ocurre tan rápido como pensábamos, pues a seguir intentándolo sin dejar de tener ilusión.

Creo que el mensaje es muy interesante tanto para los alumnos como para los docentes, ya que la motivación es fundamental para cualquier tarea que emprendamos en la vida.

SEMINARIO INMANOL AGUIRRE Y CARLOS ESCAÑO

Seminario Inmanol Aguirre y Carlos Escaño.
Martes, 21 de Mayo de 2013.

Inmanol Aguirre. 
Profesor de la Universidad Pública de Navarra.

Son varias las ideas que me han parecido interesantes de las que lanzó Inmanol Aguirre en la conferencia del pasado Martes.

"La tecnología como herramienta si, no como solución"
Esta idea me parece fundamental. En el momento en el que nos encontramos actualmente, las nuevas tecnologías que nos rodean, y con las que convivimos, no pueden hacernos perder la cuestión de dónde radica verdaderamente el problema con la educación.No se puede pretender que las nuevas tecnologías nos solucionen un problema que tiene que ver con personas, por lo tanto Aguirre apoya el uso y la utilización de las mismas como herramienta para conseguir otros fines, no como el fin en si mismo.

Me ha parecido muy interesante la comparación entre la LOCE y la LOMCE, en cuanto a la terminología que emplean las dos tan diferentes una de la otra.
Mientras que en la LOCE, se hace referencia al estudiante con palabras como: Bienestar, personalidad, etc., en la LOMCE, aparecen otros términos que hacen referencias a intereses totalmente opuestos: resultados de rendimientos de los alumnos, competitividad, crecimiento económico, alta cualificación, fomentar la empleabilidad, etc.
He investigado un poco más en el desarrollo de esta nueva Ley de Educación, y me he encontrado con algunos aspectos que considero preocupantes para el desarrollo de nuestros futuros jóvenes.
Me parece increíble la frase de uno de los objetivos de la nueva Ley:

La calidad educativa debe medirse en función de los resultados de los estudiantes.
¿Dónde queda el proceso del aprendizaje?Particularmente considero que si esos son los objetivos que se quieren alcanzar, se están dejando de lado otros muchos factores que también intervienen en la educación con igual, o incluso más, importancia.
También me ha llamado mucho la atención otro de los objetivos a conseguir:
Mejorar el nivel de conocimientos en materias prioritarias.
¿A costa de qué, de reducir horas lectivas de otras asignaturas, como la Educación Plástica y Visual?

Aguirre plantea una pregunta que me parece fundamental:
"¿Para qué educamos?"
Debemos usar el arte para formar a las personas, para educar.
Algunas de sus frases me parece que merecen ser resaltadas y reflexionar sobre ellas:
"El arte como instrumento"

"El valor del arte no reside en el artefacto, sino en la experiencia que es capaz de generar "

"Enlazar nuestra experiencia con experiencias ajenas"

"El mundo como algo a construir"

"Los sujetos de aprendizaje como seres capaces, no como seres dominados"

Me ha parecido interesante la diferenciación que ha hecho entre motivar y movilizar.
Motivar: animar, ofrecer estímulos.
Movilizar: Activar aquello que está parado.

Carlos Escaño
Presentado como experto en TIC, y artista procedente de la Escuela de Sevilla de Bellas Artes.

Establece la analogía entre el software libre y cultura libre.
1. Libertad 0. Ejecutar el programa para cualquier propósito.
2. Libertad 1. Libertad de estudiar cómo funciona el programa y cambiarlo todo para que haga lo que yo quiera.
3. Libertad 2. Libertad de redistribuir copias.
4. Libertad 3. 

Me quedo con la frase que dijo Carlos para finalizar (de Paulo Freire), que me parece que resume a la perfección el propósito que todos tenemos ante la educación:

"La educación no cambia el mundo, cambia a las personas que van a cambiar el mundo"

ACTIVIDAD 3. SIMETRÍA APARENTE DEL ROSTRO. DR JEKYILL Y MR HIDE.

Estos son algunos de los resultados obtenidos con los alumnos con la actividad en la que eran conscientes de la simetría aparente de su rostro, y se tenían que atrever a "jugar", con ella, dejando una de las mitades de la cara tal y como son ellos, y la otra, libremente, como les gustaría ser, qué cambiarían, etc.

 ACTIVIDAD 3. DR. JEKYLL Y MR. HYDE.

3.1. Descripción de la actividad.

La simetría aparente del rostro.

Mediante esta actividad, se pretende que el alumno reflexione a través del juego, sobre su propia identidad, sus diferentes estados de ánimo, en definitiva, que adquiera conciencia de sí mismo y de la dualidad de su persona. El YO real, y el YO ideal, o incluso el YO temido.

3.2. Objetivos de la actividad.

•Reconocer las características de la simetría aparente del rostro.

•Potenciar el pensamiento creativo propio a partir de la experimentación con distintos materiales.

•Observar y analizar las diferentes manifestaciones artísticas que se plantean en la presentación de la actividad.

•Fomentar actitudes de respeto y tolerancia entre los compañeros, observando las diferencias físicas y psicológicas entre ellos.

3.3. Temporalización.

Esta actividad se llevará a cabo en dos sesiones de sesenta minutos de duración cada una.

No se precisa más tiempo para la realización de dicha actividad, ya que no se busca con ella la perfección en el resultado, si no la reflexión en el proceso de creación, y la exteriorización de las emociones internas del alumno.

3.4. Organización.
Esta actividad se desarrollará de manera individual.

Posteriormente, se llevará a cabo una puesta en común de todos los retratos, dando la oportunidad de que cada alumno exprese libremente las motivaciones que le han llevado a construir su “otro yo”.

3.5. Tipo.

Es una actividad escolar, que pretende fomentar los trabajos de libre creación, para desarrollar la creatividad y la reflexión sobre su propia persona.

3.6. Desarrollo.

•Materiales que intervienen:

—Presentación power point con imágenes para ilustrar la actividad.

—Fotocopia tamaño DIN A4 de fotografía personal.

—Cartulina blanca tamaño DIN A4.

—Lápices de colores.

—Rotuladores de colores.

En un principio, la actividad estaba planteada para utilizar más materiales (temperas, material para collage, etc), pero para poder ajustarme a las sesiones disponibles y al ritmo de trabajo de los alumnos, lo reduje a lápices y rotuladores de color.

•Recursos necesarios:

— Proyector, pizarra digital, y cañón para la visualización del power point de la presentación.

• Fases:

En la primera sesión, se proyectará una presentación en power–point con imágenes de retratos pictóricos de varios autores, pertenecientes a diferentes etapas y estilos, ampliando de esta manera el repertorio visual del alumno.

Se hará un breve recorrido por la historia del retrato, desde la época egipcia hasta la actualidad, pasando por los retratos griegos, romanos, los retratos de El Fayum, renacimiento, barroco, impresionismo, fauvismo, hasta obras de Picasso, Jawlensky, Malevich, Valdés, Britto, etc. Se llamará la atención sobre el distinto tratamiento del rostro a lo largo de este recorrido. Cómo, en la antigüedad, se buscaba plasmar la realidad tal cual es, el rostro como fotografía de los personajes del momento en un momento en que no existía cámara para reflejarla. En la actualidad, a partir de las vanguardias, se busca “interpretar” esa realidad, descomponerla e interiorizarla, expresando los sentimientos del personaje, más allá de la realidad exacta.

A los alumnos ya se les había pedido con anterioridad que trajeran de casa una fotocopia DIN A4 de una fotografía de carnet.

Se les pedirá que peguen la fotocopia de la fotografía a la cartulina blanca, para tener un soporte de mayor grosor sobre el que poder trabajar posteriormente.

A continuación, trazarán con lápiz o rotulador de color el eje de simetría del rostro, y analizarán la simetría aparente del mismo, mediante la observación de las distintas partes de la cara y su distancia al eje: los ojos (diferente tamaño, forma, distancia eje), nariz, orejas, boca, etc.

Una vez que son conscientes de esas características, deberán aprovecharlas para transformar la mitad del rostro en otra diferente a la existente, que exprese ese lado “otro lado” del alumno, aquello que le gustaría ser, lo que lleva en su interior y no expresa su rostro, ese otro “yo” al que hace referencia la actividad.

Pueden ser sencillamente cambios en el peinado, color de pelo, ojos, piel, etc., o arriesgarse y llevar a cabo una verdadera transformación del personaje.

Para conseguir esta metamorfosis pueden utilizar libremente todos los materiales que tienen a su disposición.

En la segunda sesión, completarán el trabajo y se abrirá una puesta en común en la que cada alumno enseñará al resto de compañeros su obra, explicando qué han querido expresar con esa “otra cara”.

Al finalizar, se compondrá un mural con todos los retratos que se expondrá en los paneles del aula.

SUEÑO-ESFUERZO

He encontrado esta imagen que me ha parecido preciosa, y que creo que concentra de manera adecuada la esencia de la educación.
Tanto desde el punto de vista del docente, como del de el alumno: SUEÑO Y ESFUERZO para conseguirlo, pero sobre todo SUEÑO. Sin él estamos abocados al fracaso. 
Un docente sin sueños no será capaz jamás de transmitir emoción y pasión en lo que hace día a día en el aula con sus alumnos.
Un alumno sin sueños, no se esforzará en las tareas escolares.
¡Transmitamos SUEÑOS a nuestros alumnos! Independientemente de la materia que impartamos, los sueños no entienden de asignaturas, de idiomas o de signos matemáticos indescifrables...
A mi me encantaría poder en un futuro(no muy lejano, espero),  decir cuando me pregunten por mi profesión: "Soy transmisora de SUEÑOS"

NO LIMITAR LA IMAGINACIÓN, NI LA CREATIVIDAD DE LOS ALUMNOS

He encontrado este vídeo buscando información, y me ha parecido muy interesante, ya que creo que resume de una manera muy clara, la posición de la mayoría de los docentes ante una situación que se sale fuera de la norma establecida.
Podemos apreciar la capacidad de creación que los niños pueden llegar a alcanzar, y como, en muchas ocasiones somos los propios profesores los que limitamos dicha creatividad.
Debemos conseguir que se sientan libres, y creen el arte que ellos quieran, sin necesidad de pararse a pensar si está bien o está mal, puesto que eso ya les condiciona, y pueden sentirse frustrados y dejar de dibujar.
"Educar no es fabricar adultos según un modelo, sino liberar en cada hombre lo que le impide ser él mismo, permitirle realizarse según su genio singular" (Reboul, O.)Filosofía de la educación.

3.¿Cómo deben ser los profesores de hoy?

Debe abrir ventanas al mundo

Saber emplear los recursos que tiene a su alcance, independientemente de la calidad o cantidad de los mismos.

Estar dispuesto a renovarse constantemente.

Relacionar conocimiento y experiencia.

No rendirse nunca

Según palabras de Carmen San José, un profesor debe ser:

ARTISTA + MILITAR + PAYASO

  

Yo aquí añadiría una pregunta más:
3.A. ¿Cómo NO debe ser un profesor hoy?

No atender a la diversidad

No relacionar los conocimientos con experiencias cercanas a ellos.

Entrar derrotado al aula.

Cuadricular el pensamiento de los niños.

Imponer y con ello no fomentar el pensamiento de los jóvenes.

                           No dejar volar la imaginación y la creatividad del alumno.